Jeff Vespa
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O cantor, compositor e produtor de Nova York, Elliot Moss, anuncia seu terceiro álbum completo, intitulado How I Fell, com lançamento previsto para 16 de fevereiro pelo selo Nettwerk. Esse aguardado álbum sucede A Change in Diet de 2020 e apresenta Moss abrindo-se sobre traumas passados e relacionamentos complexos. Em sua nova música, "Everglades", lançada hoje, Elliot reflete sobre as memórias nostálgicas da juventude e as armadilhas emocionais que podem acompanhá-las. Ouça "Everglades" em todas as plataformas digitais (aqui).
"Poucas alegrias se comparam a um dia de neve na infância, Halloween ou a magia de pegar vaga-lumes", diz Elliot. "Mas fica mais complicado quanto mais medimos o hoje em relação a esses momentos dourados. O caminho para a felicidade agora pode vir de deixar para trás como lembramos que era a sensação."
O vídeo musical que acompanha mostra Elliot revisando um carrossel de fotos de sua infância enquanto os "laços" emocionais ganham vida.
Elliot explica: "O vídeo revela os perigos de estar tão envolvido na busca da felicidade que perdemos o verdadeiro significado de nossas memórias. Sugere que, ao puxar os fios que nos conectam ao nosso passado e ao tentar alterar ou apagar momentos preciosos em prol da satisfação presente, corremos o risco de esquecer toda a gama de emoções que nossas memórias guardam. Sem elas como base, nosso presente parece mais superficial e nossa busca pela felicidade se torna ainda mais difícil."
Um músico inveterado criado no estúdio de gravação, Elliot Moss dedicou grande parte de sua vida a criar mundos sonoros com um estranho poder de transporte. Após encontrar sucesso com seu single viral "Slip" aos 18 anos, o cantor, compositor e multi-instrumentista nascido na cidade de Nova York trouxe sua imaginação ilimitada e musicalidade refinada para o álbum de estreia Highspeeds de 2015 e seu sucessor A Change In Diet de 2020 (um LP elogiado pelo Pitchfork como "afiado e habilmente evocativo"). Quando chegou a hora de seu terceiro álbum, How I Fell, Moss uniu sua imaginação ilimitada com um compromisso recém-reforçado com a verdade emocional rigorosa - uma dinâmica que logo levou à sua oferta mais completa até o momento, uma meditação detalhada sobre como as limitações pessoais nos sobrecarregam e nos definem. Enraizado em sua crença de que "a paz vem de sentir as coisas nitidamente", o resultado é um corpo luminoso de trabalho que convida à introspecção intensa e à catarse transformadora.
"Cada música deste álbum está envolvida em um momento ou experiência precisa. Sempre que percebia que estava me escondendo atrás de uma paisagem sonora espessa ou sacrificando a sinceridade pelo conforto, voltava à fonte e garantia que estava a comunicando o mais diretamente e autenticamente possível", diz Moss. "Demorou um pouco para praticar, mas eventualmente parecia refrescante não deixar nada passar. Eu queria criar algo em que pudesse olhar daqui a dez anos e ainda sentir que tinha sido totalmente honesto."
Produzido por Moss e gravado principalmente em seu estúdio autônomo, How I Fell abrange onze canções ricamente detalhadas que ele se refere como "globos de neve", cada uma retratando um momento pivotal e muitas vezes doloroso em sua jornada em direção a um maior autoconhecimento. Com a ajuda e a visão do produtor Damian Taylor (Björk, Arcade Fire, Japandroids), Moss moldou a forma ousada e original do álbum de alt-pop trabalhando com uma vasta paleta de instrumentação e elementos eletrônicos, abraçando um som decididamente mais centrado na guitarra do que em seus trabalhos anteriores. "A guitarra foi meu primeiro instrumento e eu era obcecado por ela quando criança, então pareceu certo escrever músicas com riffs reais dessa vez", diz Moss, que começou tocando baixo em sessões de estúdio lideradas por seu pai, Peter Denenberg (um engenheiro veterano que trabalhou com artistas como Todd Rundgren, Iggy Pop e Chrissie Hynde). Ao criar How I Fell, ele também fez questão de amplificar a intimidade vivida de suas composições, adotando uma abordagem mais artesanal e rigorosa ao processo de produção. "No passado, fiz muita programação porque era confortável; nunca há um único 'momento' para pensar. Mas com este álbum, descobri que as músicas que exigiam mais do meu talento musical eram as mais satisfatórias", diz ele
"Muitas das tomadas dessas músicas foram feitas com muita transpiração e lágrimas. Passaria horas procurando o momento certo. Pela primeira vez, preferi a curva e as imperfeições de uma apresentação completa em vez de ajustar minuciosamente os detalhes."
Em cada turno de How I Fell, Moss revela seu raro talento para dar vida às emoções mais específicas por meio de seu uso elegante, mas altamente intuitivo, de design sonoro. Nesse sentido, a música de abertura do álbum, “Altitude”, captura perfeitamente a estranha liberdade em se render ao torpor da depressão, culminando em um crescendo frenético que Moss concebeu como "a sensação de ser arrastado por uma tempestade". Em “Lazy", Moss sobrepos camadas de linhas de sintetizador a padrões de bateria muito bem elaborados, criando uma dissonância inquietante que espelha a corrente emocional da música. "A letra enumera as maneiras pelas quais me distraio das razões das minhas incertezas ou falhas - o que pode ser desconfortável de admitir, então fazia sentido que a instrumentação assumisse essa mesma inquietação", diz ele. E em "Magic", Moss transforma uma reviravolta dolorosa em um hino incrivelmente épico que é igualmente surpreendente e sublimemente alegre. "'Magic"fala sobre meu pai passando por tratamento contra o câncer e a possibilidade de sua audição ser danificada, o que significaria que não poderíamos mais fazer o que sempre amamos fazer juntos", diz Moss. "A ideia de que isso aconteça é tão aterrorizante para mim que minha reação foi ser o mais alto e orgulhoso possível na produção de "Magic". Apesar da minha abordagem usual de 'menos é mais', continuei adicionando mais e mais sons à faixa. Como uma celebração, foi uma espécie de cura fazer com que "Magic" explodisse no máximo de barulho que eu poderia produzir como uma única pessoa."
No momento em que How I Fell termina na esperança nervosa de "Next Year's Light", Moss canalizou um turbilhão de humores (a devastação silenciosa de "Hearts Lose" e sua reflexão sobre uma amizade arruinada, o devaneio nostálgico de "Everglades"). Mas embora o álbum nunca fuja de explorar as profundezas mais sombrias dessas emoções, cada música ecoa o profundo senso de encantamento que ele encontra incessantemente no processo criativo.
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